O filme de Araújo sublinha este ponto, acompanhando uma aparentemente comum professora de jardim de infância chamada Emily (Stefanie Estes) durante uma tarde da sua vida. Ela sai da escola onde trabalha, segurando uma torta de cereja caseira embrulhada em papel alumínio. Ela caminha até uma igreja próxima, onde abraça e cumprimenta um bando de senhoras brancas igualmente arrumadas, vestidas com roupas da Old Navy. Em meio a essa tripulação domesticada estão duas mulheres mais jovens, ambas com capuzes com piercings e cabelos tingidos. Emily coloca sua torta na mesa e levanta a embalagem para uma revelação chocante: ela esculpiu uma suástica na crosta superior. “Isso é uma piada?”, pergunta uma das mulheres. Não é, mas eles interpretam como um.

Cada um dos membros do nascente grupo de mulheres de extrema direita de Emily representa uma face diferente da supremacia branca: o punk radicalizado, o amargo Boomer, a dona de casa que estuda em casa, o legado racista. E as razões que eles apresentam para suas visões preconceituosas percorrem uma gama semelhante, evocando “senso comum”, “orgulho de sua herança” e “racismo reverso”. Black Lives Matter começou, eles argumentam. Eles não odeiam ninguém. Eles estão apenas defendendo seu modo de vida. Esses bordões serão familiares para qualquer pessoa que tenha se engajado politicamente nos últimos cinco anos. E de Araújo apresenta sistematicamente cada uma delas, palavras que mais tarde serão destruídas pelas ações de seus personagens.

Enquanto a impulsiva ex-presidiária Leslie (Olivia Luccardi) é quem leva os procedimentos da tarde para o território do crime de ódio, ao longo do filme Emily surge como uma figura verdadeiramente aterrorizante, até mesmo maligna. Ela está conscientemente reunindo mulheres desiludidas e doutrinando-as em pontos de discussão da supremacia branca, moldando-as em soldados úteis em sua guerra racial imaginada. Ela também usa as ideias da supremacia branca sobre gênero e feminilidade como armas, aproveitando o sexismo e a homofobia do movimento para evitar a responsabilidade por suas ações. Sua voz treme quando ela pergunta ao marido: “Você quer que eu olhe para você como f—, querida?”, usando um insulto anti-gay para intimidá-lo a acompanhá-la em uma missão sombria no meio do filme.