• Fri. Dec 9th, 2022

Filmes negligenciados de Nell Minow de 2022 | Características


Há outros filmes que eu poderia ter escolhido. Adorei “The Bad Guys” por sua sofisticação de dry martini, talento de voz incrível e animação imaginativa. Eu poderia ter tentado entrar furtivamente na série “Somebody Somewhere”, apenas porque, como Dolly Parton disse em “Steel Magnolias”, “Rir em lágrimas é minha emoção favorita”. A honestidade e vulnerabilidade de Bridget Everett nos deram uma das melhores performances deste ou de qualquer outro ano. Por alguma razão, os estudiosos do cinema examinarão por décadas, 2022 foi o ano do meta-filme, quando todos pareciam estar sobrepondo os roteiros com aspas no ar. “Everything Everywhere All at Once” é justificadamente reconhecido como o melhor, e Nicolas Cage e Pedro Pascal foram uma piada em “The Unbearable Weight of Massive Talent”, mas devo dizer também nessa categoria “Chip and Dale: Rescue Rangers” foi excepcionalmente afiado e engraçado. Adereços aos escritores Dan Gregor e Doug Mand por sagacidade astuta e percepções genuínas sobre o ser humano, bem como as condições do esquilo e dos desenhos animados, e adendos extras à Disney por deixá-los correr alguns riscos ousados ​​com alguns de seus personagens icônicos.

Este foi também um ano de excepcionais filmes autobiográficos, e não é de estranhar que dois deles estejam na minha lista. Esses são os filmes que escolhi.

“Céus do Líbano”

Chloé Mazlo dirigiu e, com Yacine Badday, escreveu este drama romântico primorosamente filmado, baseado na história de seus pais. Alice (interpretada por Alba Rohrwacher, e possivelmente nomeada em homenagem à garota que visitou o País das Maravilhas) é uma jovem sueca que vai para o Líbano para se tornar babá. Ela conhece um cientista de foguetes chamado Joseph (Wajdi Mouawad) e eles se apaixonam profundamente. Os visuais comoventes, delicados e excepcionalmente imaginativos de Mazlo dão ao filme uma qualidade de conto de fadas, como se estivéssemos ouvindo Alice e Joseph contarem sua história para a filha muitos anos depois. Há alguns anos felizes e Alice se aproxima da família de Joseph. Mas então a guerra civil irrompe. Alice e Joseph tentam manter seu pequeno mundo seguro e separado, mas membros da família vêm morar com eles, e o mundo perigoso permeia suas vidas. Alice adora sua casa, mas acha que é hora de ir embora. Joseph ama seu trabalho e quer ficar. Esta é uma terna carta de amor de Mazlo para seus pais e um dos meus filmes favoritos do ano.

“A Lenda de Molly Johnson”

Conto de Henry Lawson de 1892 a esposa do motorista é um texto australiano central, a história de uma mulher corajosa e resiliente que vive em uma cabana rural remota no interior do final do século XIX. A escritora/diretora Leah Purcell agora remixou a história, dando ao seu personagem central um nome, uma história e uma vida interior. Molly Johnson, interpretada pela própria diretora, é inspirada na história de sua própria família. É especialmente impressionante que Purcell, que já contou essa história como um romance e uma peça de teatro, estivesse disposto a abandonar a narrativa baseada em palavras para fazer o filme depender tão efetivamente do visual para comunicar suas emoções e detalhes. Como John Ford e Howard Hawks, ela entende o poder da paisagem em enquadrar os desafios dos indivíduos que lutam com o ambiente hostil, físico e cultural. E como todos os melhores cineastas, ela entende como um close do rosto de um ator pode nos dizer mais do que uma página de diálogo.