Pedimos a dez colaboradores que escolhessem três filmes de 2022 que eles acham que todos deveriam ver antes de entrar na lista dos dez melhores do ano. Estas são as escolhas de Simon Abrams.

É difícil saber como falar, muito menos recomendar, filmes negligenciados do ano passado. Alguns desses filmes são desconhecidos por falta de publicidade e/ou distribuição, embora honestamente, depois de um certo ponto, seu palpite seja tão bom quanto o meu. Eu diria até que alguns filmes não devem ser descritos como esquecidos, a menos que incluamos títulos que foram lançados e promovidos por instituições culturais conhecidas e/ou respeitadas. Alguns desses filmes ainda estão de alguma forma na minha lista de final de ano, o que necessariamente continua sendo um trabalho em andamento.

Enquanto isso, escolhi três filmes pelos quais me apaixonei, mas ainda não vi meus colegas falarem muito. Esses três filmes se agrupam bem, e não apenas porque dois deles apresentam cenas em que o protagonista aponta seu dedo indicador para vários pesos e de alguma forma, balas “reais” arejam seus oponentes. Isso é apenas uma coincidência, ha ha.

“Detetive vs. Detetives”

A coisa mais surpreendente sobre o imprevisível thriller de Hong Kong “Detective Vs. Sleuths” é que foi um grande sucesso com o público chinês continental. O que sobrou da indústria cinematográfica de Hong Kong atendeu, há décadas, aos gostos dos continentais, então acho que ninguém esperava uma bonança de bilheteria desse procedimento maníaco, tudo sobre um policial de Hong Kong desgraçado e mentalmente instável que vive sob abreviar.

Lee Jun (Lau Ching Wan) foi demitido da Polícia Real de Hong Kong há 17 anos, quando interrompeu violentamente uma entrevista coletiva e acusou seus colegas de prender os suspeitos errados em duas investigações altamente divulgadas. Agora, um flash mob vigilante está matando pessoas com base nas teorias selvagens (e não confirmadas) de Jun, então Jun tem que detê-los, com a ajuda da simpática – e muito grávida – policial Chan Yee (Charlene Choi).

A investigação enlouquecida de Lee Jun sugere que os criminosos amigáveis ​​aos tablóides e assassinos em série do passado pré-entrega de Hong Kong sempre foram reflexos sintomáticos de uma comunidade financeiramente instável e profundamente neurótica de moradores urbanos reprimidos. Eles não podiam (e realmente ainda não podem) falar sobre o que está em suas mentes, porque tanto a China continental quanto as autoridades de Hong Kong desaprovam esse tipo de coisa, então bodes expiatórios e teorias da conspiração se tornaram um mecanismo de enfrentamento infeccioso. Esse ciclo de fabulismo torturado e egocêntrico não termina com a história de Lee Jun. Se alguma coisa, a imagem final do filme, de Lee Jun olhando para seu reflexo distorcido, sugere que não há fim à vista para esse tipo de contra-narrativa anti-herói hiper, complicada e, finalmente, irresistível.

“Um homem de integridade”

O drama trágico do escritor/diretor iraniano Mohammad Rasoulof agora parece ainda mais devastador cinco anos após sua estreia no Festival de Cinema de Cannes. (Vi e escrevi sobre isso pela primeira vez em 2017.) Na vida real, Rasoulof foi preso no início deste ano por se manifestar contra a violência policial nas mídias sociais. E em “A Man of Integrity”, Rasoulof persegue Reza (Reza Akhlaghirad), um criador de peixes dourados sem esperança que se recusa a deixar seu vizinho Abbas (Misagh Zare Zeinab) – e os interesses corporativos que Abbas representa – intimidá-lo a vender sua terra .

“Um homem de integridade” é uma espécie de fábula sobre a corrupção institucionalmente estruturada e protegida que impossibilita que alguém como Reza aja de acordo com seus princípios. Uma mão lava vigorosamente a outra, deixando Reza e sua esposa Hadis (Soudabeh Beizaee) à mercê de autoritários egoístas e burocratas venais.

Rasoulof se esforça para mostrar que Reza não é ignorante nem imune às repercussões imediatas e constantes de suas ações. E enquanto “A Man of Integrity” pode não ter os toques surreais que definiram algumas das anti-fábulas anteriores de Rasoulof, como “Iron Island” e “The White Meadows”, a história de Reza tem a simplicidade teimosa de uma história de ninar, embora não não tem um começo ou fim claro. Apresentando performances e caracterizações excepcionalmente bem realizadas, e lindas composições de grande angular medidas pelo diretor de fotografia e agora colaborador regular Ashkan Ashkani, “A Man of Integrity” continua sendo um dos dramas mais silenciosamente impressionantes e visceralmente perturbadores de Rasoulof até hoje.

“Muito legal para matar”

Este remake chinês da comédia japonesa de 2008 “A Hora Mágica” não apenas corresponde, mas às vezes supera seu encantador antecessor. Ambos os filmes seguem um figurante entusiasmado que é enganado para se passar por um assassino lendário por um par de traficantes. Os traficantes estão, em ambos os filmes, tentando apaziguar seu chefe paranóico da máfia, que está convencido de que ele é o próximo alvo do assassino. Mas em “Too Cool to Kill”, o gângster também é um produtor de cinema chamado Harvey (Chen Minghao), e os dois traficantes são Mi Le (Huang Cailun), um diretor de cinema inseguro, e sua irmã/estrela cansada, Mi Lan ( MaLi).

Wei Xiang estrela como Wei Chenggong, um amador comprometido que imagina que todo e qualquer desafio ao seu ego é realmente uma oportunidade criativa. A performance equilibrada e profundamente boba de Wei traz à mente as comédias ao estilo Chaplin/Lewis de Stephen Chow, especialmente o marco de 1999 de Chow “King of Comedy”.

Tive a sorte de ver “Too Cool to Kill” quando foi lançado nos cinemas no início deste ano; uma releitura recente confirmou a resposta do meu pequeno, mas entusiasmado público – este não é apenas mais um remake brilhante.

“Too Cool to Kill” parece existir em seu próprio universo artificial autossuficiente. Os figurinos dos atores os fazem parecer personagens de uma peça da Broadway; os sets parecem ter sido construídos e não encontrados; e o trabalho de câmera e a iluminação são artificiais o suficiente para chamar a atenção para si mesmos. “Too Cool to Kill” parece um filme que anuncia principalmente o quão bom ele parece, não apenas uma homenagem autoconsciente (suspiro) à magia dos filmes.